PORQUE UN LIBRO ES UNA OBRA DE ARTE

domingo, 12 de abril de 2015

LOGO ANIMADO

Aquí queda o noso logo animado, técnica empregada SOFTWARE 2D

RECURSO:http://framebyframe.hol.es/software/giotto1.html

miércoles, 4 de marzo de 2015

Nuestros alumnos han decidido que el mejor nombre que define a nuestra editorial es Libr@rte. Con él hacen referencia a dos de las variables que más queremos destacar con nuestro proyecto, la importancia del libro y de la educación artística, no sólo en el sistema educativo sino para la sociedad.

A partir de aquí se han puesto a trabajar en el Logotipo de nuestra empresa. Primeramente han realizado sus bocetos a mano y posteriormente los han trabajado con el programa online AAALogo, un editor gráfico asequible a cualquier usuario sean cuales sean sus conocimientos sobre diseño, ya que tiene una colección enorme de figuras vectoriales, un editor de colores y efectos y varios modelos de ejemplo. Como contra tiene que no dispone de herramientas o plumas propias.

Los logos que han propuesto los alumnos para la editorial Libr@rte están hechos con la demo del programa online AAALogo, por eso tienen marcas de agua.

El logo elegido es el de Sara Rodríguez, de 1º de Bachillerato A, con su nube azul, que tuneará un poco el equipo de artistas capitaneados por Luz para no incumplir los derechos de autor. En breve lo tendréis disponible.

Logos "Libr@rte" from mjosebarxas

domingo, 1 de marzo de 2015

O proceso creativo: ilustramos

O proceso creativo de ilustrar un conto parte dunha idea ou unha historia previa, no noso caso xa chegamos a esta fase.
Que pasos imos seguir para ilustrar e deseñar o noso álbum ilustrado?. Primeiro necesitaremos documentarnos, ver, ver moitos ilustradores, ver diferentes estilos, aquí en Galicia temos aos mellores, Miguel Anxo Prado, David Pintor, Nuria Diaz, Kiko da Silva, Antonio Seijas ... Comprobade que teñen un estilo propio, as súas ilustracións son inconfundibles. Neste apartado decir que o noso álbum vai ter varios estilos diferentes de ilustración, xa que o ides ilustrar entre todos, Supoño que isto é un risco, ou non?, verémolo o final.

Tamén necesitamos coñecementos de técnicas, estamos traballando procesos diferentes dende a ilustración manual á dixital, a perspectiva , composición, sombras, personaxes, espazos, tratamento do texto, coñeceremos diferentes aspectos do deseño , da tipografía, a maquetación ...

Estes dias estivemos a ver diferentes Ilustradores, os meus alumn@s adoran o Manga ou o anime, é máis algúns son auténticos expertos neste tema, vai ser complicado que asimilen novos estilos.

No álbum ilustrado necesitamos volver á infancia e recuperar a creatividade perdida, mentres tanto ver, necesitamos seguir vendo moitos ilustradores.
Aqui deixo a páxina da asociación de ilustradores galegos, AGPI http://www.agpi.es

E tamén algúns exemplos de EXERCICIOS PREVIOS Á CREACIÓN DO NOSO ÁLBUM ILUSTRADO, que xa ten título , eso si, gardado celosamente en segredo .

Ilustración dixital con Sketchup, traballando o espazo - Hugo

Ilustración tradicional con acuarela, traballando o espazo - Juan

Contamos con alumnos de gran talento, a influencia do anime esta latente en todas as súas ilustracións .Ilustracións de Inés Camaño

Ilustración entre o manual e o dixital, traballando o espazo - Inés

Técnicas tradicionais

Creando personaxes e escenarios

sábado, 28 de febrero de 2015

Comezamos a debuxar¡

O debuxo é unha linguaxe en se mesmo, comunica e transmite ideas, tanto é así que existen álbums ilustrados sen texto, é un erro dicir que a ilustración sempre reinterpreta ao texto, ás veces é o escritor o que utiliza as imaxes dos ilustradores para inspirarse e crear os seus textos, como por exemplo nesta páxina na que podes utilizar as suxestivas ilustracións que nos ofrece e crear as túas propias historias, http://storybird.com/create/. O ilustrador non "pon a súa ARTE ao servizo de ningún texto", nin o seu traballo é "meramente decorativo", o ilustrador crea personaxes, mundos visuais únicos, coa cor, as formas, as texturas e o trazo. O ilustrador documéntase, crea escenarios, roupas, dá vida á historia. O ilustrador é autor e así contémplase no negocio editorial.

Respecto ao debuxo, esa linguaxe universal á que todos temos acceso e que non está vinculado ao talento, non é un don que uns poucos desenvolven, é a nosa mellor arma para crear, non teñas medo ao folio en branco, debuxa e o medo desaparecerá, de nenos todos empezamos a debuxar antes que a escribir, en que momento deixamos de facelo ?
Comezamos o noso taller de ilustración perdéndolle o medo ao debuxo, non importa se te equivocas, o erro é o noso mellor recurso, temos que tirar moitos folios para aprender.

Comezamos a debuxar nen@s¡¡¡

Sen medo a debuxar¡ from EduPlástica- Luz Beloso on Vimeo.
#ElArteImporta
O debuxo é unha linguaxe universal, unha ferramenta de coñecemento, un medio de expresión, unha forma de pensar.
Debuxo:Inés Camaño
Cámara :Xabier Zuñiga

Música :Mmfff - Polychromatic Journey

jueves, 19 de febrero de 2015

CIEN AÑOS DE ILUSTRACIÓN EN ESPAÑA

Hemos encontrado un recurso fantástico para poder introducirnos en el mundo de la ilustración. Se trata de una exposición virtual sobre los últimos Cien años de ilustración española, ¿qué pintan los cuentos?, elaborada por el Centro Virtual Cervantes. Tal y como indican en su web, "su finalidad es presentar una visión global de la ilustración infantil española en los últimos 100 años, a través de la muestra de ciento cincuenta ilustraciones de cuentos españoles, con las que se pretende dar a conocer, desde una perspectiva temática y cronológica, la evolución de un género artístico cuya importancia no ha sido siempre debidamente reconocida”.

Además coinciden con nuestra concepción de que "una ilustración puede ser aislada y contemplada como obra de arte" y que "de ser una mera acompañante del texto, la ilustración ha pasado a tener cada vez mayor relevancia y, en los últimos lustros, a través del álbum ilustrado, la imagen gráfica ha adquirido el mismo o mayor protagonismo que el texto que la acompaña.

A través de la web realizada para la exposición se puede acceder, además, a textos muy interesantes sobre:

domingo, 25 de enero de 2015

CREAMOS NUESTRO LOGOTIPO

La semana pasada hemos empezado a diseñar el LOGOTIPO para nuestra editorial. Para ello os hemos dado unas pequeñas pautas, de las que destacamos:

1.- Diseña un logo sencillo pero no simple: elimina lo superfluo, tu logo debe de ser MEMORABLE ,recordado en el tiempo y por quienes lo ven.

2.- Un logo debe reflejar que hace la empresa , para quien es el producto , que objetivos tiene, a quien va dirigido.

3.- Debe ser VERSATIL, ten en cuenta que no solo va a mostrarse en un medio gráfico, sino que probablemente crearemos una cabecera con el para nuestros programas .

4.- CLARIDAD , no superpongas imagen y texto

5.- Usa dos colores máximo, pero que funcione bien a una tinta , ver enlace

6.- Diseña con tintas planas, no degradados ni transparencias

7.- Cuida la composición.

8.- Usa como máximo dos tipos de tipográfia

9.- Dibujar al menos 10 bocetos no os quedéis nunca con la primera idea , los bocetos nos ayudarán a expresar gráficamente nuestro pensamiento, es en el propio proceso donde nacerá el diseño de vuestro logotipo .

Para saber más :

DISEÑA TU LOGO ONLINE

MANUAL DE ESTILO SOBRE REDACCIÓN Y PRESENTACIÓN DE TEXTOS LITERARIOS

Aquí va el manual de estilo sobre redacción y presentación de textos literarios, que nuestra compañera Verónica Rodríguez ha elaborado para nuestro proyecto editorial. Está planteado como el juego del parchís, ya que como ella misma indica, escribir consiste en jugar con las palabras y para ello debemos recorrer un divertido camino.

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